Artă

Știai că valsul, atât de elegant astăzi, a fost considerat scandalos la începuturile sale? Faptul că partenerii dansau îmbrățișați, față în față, a șocat societatea de la sfârșitul secolului al XVIII-lea, obișnuită cu dansurile de grup mai reținute.

Știai că Johann Strauss fiul a fost supranumit „Regele Valsului”? Valsul său „Dunărea albastră” (An der schönen blauen Donau), compus în 1867, a devenit un simbol al Vienei și este cântat în întreaga lume la concertele de Anul Nou.

Știai că tangoul argentinian s-a născut la sfârșitul secolului al XIX-lea în cartierele modeste din Buenos Aires și Montevideo? În 2009, UNESCO a înscris tangoul pe lista patrimoniului cultural imaterial al umanității.

Știai că bandoneonul, instrumentul cu sunetul melancolic care dă culoarea tangoului, a fost inventat în Germania? A ajuns în Argentina prin emigranți și a devenit inima orchestrelor de tango, deși la origine era destinat muzicii religioase.

Știai că flamenco-ul, arta din sudul Spaniei, îmbină trei elemente nedespărțite: cântul (cante), chitara (toque) și dansul (baile)? În 2010, UNESCO l-a recunoscut ca patrimoniu cultural imaterial al umanității.

Știai că bătăile ritmice din palme care însoțesc flamenco-ul au un nume anume, palmas, și că sunt considerate o adevărată artă? Dansatorii marchează ritmul și cu tocurile pantofilor, într-o tehnică numită zapateado.

Știai că hora, dansul tradițional românesc în cerc, are rădăcini foarte vechi și un rol de unire a comunității? Numele său se leagă de vechiul cuvânt grecesc „choros”, care înseamnă dans, la fel ca în „cor” și „coregrafie”.

Știai că, în 2005, UNESCO a înscris Călușul (jocul Călușarilor) din România pe lista capodoperelor patrimoniului oral și imaterial al umanității? Acest dans bărbătesc, spectaculos și ritualic, era legat în tradiție de credința în puteri tămăduitoare.

Știai că dansul de step, numit în engleză tap, își face muzica singur? Pantofii au plăcuțe metalice la vârf și la toc, iar dansatorul devine în același timp și instrumentist, bătând ritmul cu picioarele pe podea.

Știai că dansul irlandez este renumit pentru trunchiul drept și brațele ținute nemișcate pe lângă corp, în timp ce picioarele se mișcă cu o viteză uimitoare? Spectacolul „Riverdance”, lansat în 1994, a făcut cunoscut acest stil în întreaga lume.

Știai că polca, dansul vioi și săltăreț, s-a născut în Boemia (astăzi în Cehia) pe la 1830 și a cucerit rapid saloanele Europei? Numele îi este legat de o adevărată „polcamanie”, moda care i-a înnebunit pe dansatorii vremii.

Știai că mazurca este un dans de origine poloneză, cu un ritim vioi în trei timpi și accente neașteptate? Compozitorul Frédéric Chopin a scris zeci de mazurci pentru pian, transformând dansul popular al patriei sale în muzică de concert.

Știai că menuetul a fost dansul preferat al curților regale europene în secolele al XVII-lea și al XVIII-lea? Era un dans elegant și măsurat, cu reverențe și pași mici, iar numele său vine din franțuzescul „menu”, adică mărunt.

Știai că Isadora Duncan, considerată una dintre pionierele dansului modern, a renunțat la pantofii de balet și dansa desculță? Inspirată de arta Greciei antice, ea dansa în tunici lejere, căutând mișcarea liberă și naturală a corpului.

Știai că în dansul clasic indian kathak povestirea se face cu tot corpul, mai ales prin gesturile mâinilor și expresia feței? Dansatorii poartă clopoței la glezne, numiți ghungroo, cu care marchează ritmuri complexe direct din pași.

Știai că teatrul-dans japonez kabuki, apărut la începutul secolului al XVII-lea, a fost la origine interpretat de femei? Mai târziu, toate rolurile, inclusiv cele feminine, au ajuns să fie jucate de bărbați, tradiție păstrată până astăzi.

Știai că cuvântul „coregrafie” înseamna la origine „scrierea dansului”? El vine din grecescul „choros” (dans) și „graphein” (a scrie) și desemna la început notarea pașilor pe hârtie, nu doar arta de a compune dansuri.

Știai că baletul s-a născut la curțile Italiei Renașterii și s-a dezvoltat în Franța? Regele Ludovic al XIV-lea, el însuși un dansator pasionat, a înființat în 1661 Academia Regală de Dans, primul așezământ de acest fel din lume.

Știai că mulți dintre termenii de balet folosiți în lumea întreagă sunt în limba franceză? Cuvinte precum plié, pirouette sau arabesque au rămas neschimbate încă din vremea când Franța era centrul acestei arte.

Știai că valsul vienez adevărat se dansează atât de repede încât perechile par să se învârtă necontenit pe ringul de dans? Ritmul său alert, mai iute decât al altor valsuri, cere echilibru și antrenament pentru a nu ameți.

Știai că spectacolele de balet povestesc adesea o poveste întreagă fără niciun cuvânt rostit? În baletul clasic narativ, sentimentele și acțiunea sunt transmise doar prin mișcare, muzică și pantomimă, un limbaj înțeles în toate țările.

Știai că mulți oameni de știință cred că dansul este una dintre cele mai vechi forme de exprimare umană? Picturi rupestre străvechi înfățișează siluete care par să danseze, semn că oamenii dansau cu mii de ani înaintea scrisului.

Știai că într-un cor mixt clasic vocile se împart în patru mari registre — sopran și alt pentru voci înalte și joase de femei, tenor și bas pentru cele de bărbați? Din inițialele lor s-a născut prescurtarea „SATB”, scrisă pe partituri de secole.

Știai că expresia „a cappella” înseamnă în italiană „ca la capelă”? Ea numește cântul fără niciun instrument, doar cu voci, așa cum răsuna odinioară muzica în capelele bisericilor, unde glasul omenesc era socotit cel mai curat dintre instrumente.

Știai că vocea umană este considerată cel mai vechi instrument muzical de pe pământ? Înainte de orice fluier sau strună, omul a cântat cu propriul glas, iar corul nu este altceva decât mai multe astfel de „instrumente” vii, țesute laolaltă.

Știai că gospelul și spiritualele s-au născut din cântecele comunităților afro-americane, în care credința și nădejdea se revărsau în glas? Aceste cântări, pornite din suferință, au ajuns între cele mai luminoase și înălțătoare forme ale muzicii corale.

Știai că madrigalul era un cântec pe mai multe voci, adesea despre dragoste și natură, cântat în saloanele Renașterii fără acompaniament? Fiecare voce își avea melodia ei, iar împreună se împleteau ca firele unei broderii sonore.

Știai că mai toate popoarele lumii au cântecul lor de leagăn? Aceste melodii blânde, șoptite deasupra pruncilor, sunt printre cele mai vechi cântece transmise din glas în glas, iar leagănul rămâne poate cea dintâi sală de concert a fiecărui om.

Știai că yodelul, acel cânt din munții Alpi cu treceri rapide între glasul plin și falset, era la început un mod de a striga de pe un versant pe altul? Ciobanii își chemau astfel turmele și își vorbeau peste văi, iar strigătul a devenit cântec.

Știai că un canon este un cântec în care vocile intră pe rând, cântând aceeași melodie, dar decalate în timp? Un exemplu cunoscut tuturor este „Frère Jacques”, unde fiecare grup pornește mai târziu, iar melodia se prinde singură în horă.